Что такое fashion скетч

Вы, возможно, ранее слышали про fashion скетч. Этот стиль характерен не только для дизайнеров одежды, есть художники, которые творят исключительно в этом направлении. Fashion иллюстрации уже давно используются в журналах. Художник Виктория Сухасян поподробнее расскажет что это и с чего следует начать.

Инструкция

Одним из краеугольных камней школы моды является научиться рисовать фигуры. Однако, существует большая разница между правильными пропорциями тела в искусстве и моде.


В искусстве пропорции тела измеряются в головах. Средний показатель составляет около 7-7,5 голов, включая фактическую голову.
Однако в моде пропорции тела удлиняются, чтобы лучше представлять модели, которые выше среднего по высоте. Из-за этого цифры - 8-10 голов. Хотя основные пропорции фигуры моды примерно одинаковы, каждый иллюстратор добавляет свой стиль к формуле.

Если вы хотите разбудить своего внутреннего модельера или просто хотите узнать больше о том, что такое школа моды, то читайте дальше, - говорит Виктория Сухасян.

Сегодня я научу вас, как нарисовать пропорциональную женскую фигуру.

Шаг 1

Нарисуйте линию. Это линия баланса, линия, которая определяет центр тяжести тела. Линия баланса всегда простирается от основания шеи (где она встречается с плечами) прямо до земли.

Шаг 2

Чтобы нарисовать голову, нарисуйте большой круг сверху с меньшим кругом под ним. Соедините их по бокам со слегка закругленными диагоналями, как показано на рисунке ниже.

Шаг 3

Разделите тело на 10 частей и пронумеруйте, начиная с подбородка.

Шаг 4

Эти отметки находятся там, где расположены плечи, бюст, талия, высокий бедро и промежность. Локти также расположены на одной линии с талией.

Шаг 5

Нарисуйте фигуру, используя прямые линии. Плечи на фигуре женщины составляют примерно ширину 1 головы, талия - ширина головы, а бедра должны быть примерно 1 -1,5 головы в ширину. Поэтому фигура женщины должна иметь силуэт песочных часов.

Шаг 6

Последняя голова предназначена для ног, которые начинаются с лодыжки, чтобы разлететься по диагональным линиям на 3/4 длины головы, прежде чем они сойдутся в точке.

Шаг 7

Руки начинаются с запястья в промежности. Пальцы должны заканчиваться чуть выше отметки 5 головы.

Шаг 8

Теперь пришло время дать движение фигуре! Есть три важных компонента, которые нужны всем фигурам : линия баланса, высокое плечо и противостоящее высокое бедро. Наклоните линию плеча так, чтобы одна сторона была выше, наклоните также высокое бедро, но с противоположной стороны выше.

Существует еще одно правило: нога, которая исходит от высокого бедра, не может быть согнута, и эта нога должна касаться линии баланса. Это позволяет сбалансировать фигуру. Опять же, вы можете попробовать это, переместив свой вес на одну ногу. Когда это происходит, нога, поддерживающая весь вес, не может быть согнута.

Теперь вы можете повеселиться и попробовать рисовать свои собственные образы! Чтобы начать, найдите позы, которые будете имитировать, в этом вам помогут журналы. Чтобы скопировать позу, просто не забудьте определить линию баланса, высокое плечо, высокое бедро и опорную ногу (та, которая касается линии баланса).

Удачи!

 

 

 

Новая деталь шикарных интерьеров — постер

David Long / Flickr

Виктория Сухасян продолжает рассказывать о живописи. И сегодня вы узнаете о том, как нестандартно украсить свое жилище, наполнив его произведениями искусства, постерами и даже старыми рекламными щитами.

Могли ли вы себе представить, что особенным акцентом в современном модном интерьере станет недорогой постер. Порой, плакат в доме смотрится более стильно и гармонично, нежели дорогая репродукция на холсте. Я работаю в разных техниках, используя льняной холст для шикарных масляных картин, но также создаю оригинальные постеры на фотобумаге.

Хороший рекламный постер — произведение искусства

Первыми постерами были американские рекламные афиши и плакаты с текстами и яркими агитационными рисунками. Такие плакаты использовались, чтобы привлечь массовое внимание к новому товару, событию, идее. Потому для них были характерны элементы, заметные издалека, и понятные:

– крупные шрифты

– простые лаконичные изображения

– фотографии известных людей в сочетании с красивой графикой

– броские цвета.

При этом эффективная реклама должна была еще и нравиться людям. Потому уже в конце XIX-начале ХХ века к созданию постеров привлекались художники. Приведу несколько примеров…

Например, Казимир Малевич, автор «Черного квадрата», создал афишу к киноленте «Доктор Мабузе — игрок».

А чешский художник Альфонс Муха вообще приравнял постеры к высокому искусству. Это он начал использовать на рекламных плакатах красивый женский образ. Его постеры — это портреты известной и самой красивой актрисы своего времени Сары Бернар.

Могли ли такие постеры украсить жилой дом?

Ответ понятен! И они обрели вторую жизнь в американских, а позже и в европейских домах. Об этом — чуть подробнее.

Также нельзя не упомянуть Паулу Шер. Она входит в число известнейших дизайнеров своего поколения. Она прокладывала свой путь сквозь джунгли билбордов поп-культуры, создав свой неповторимый стиль. Своими удивительными работами и уникальными шрифтами, и то как они переносили дух, внесли значительное влияние на стиль афиш в целомдизайнеры и художники стали копировать ее стиль.

Постеры в жилых помещениях: история и мода

Наилучшее место для постеров, абстракций, геометрической гафики –это интерьер в стиле лофт.

В 40-е годы ХХ века в США сильно подорожало жилье, поэтому стали заселяться заброшенные здания фабрик, чердачные помещения. Американцы научились жить уютно на таких пространствах, красиво оформлять голые стены!

Нежилые мансардные помещения оказались самыми удачными и для проведения художественных выставок!

Во второй половине столетия стиль оформления интерьеров лофт вошел в моду и стал престижным! Чтобы создать в доме атмосферу того времени, владельцы дорогих квартир стали делать кирпичные перегородки с грубой отделкой, серый фон. В таких интерьерах оказались очень уместны яркие плакаты!

С 50-60-х годов ХХ века плакаты стали использоваться в США и странах Европы массово, гармонично сочетаясь с новыми интерьерными стилями. Теперь они практически обязательны:

- в стиле поп-арт

- в молодежном стиле китч

- а еще создают интересные контрасты, если интерьер оформлен без излишеств, в стиле минимализм, в пастельных тонах 

Стоит вспомнить, что в 90-е годы советские подростки поддержали моду на постеры — начали оклеивать стены разными плакатами, создав собственный неподражаемый стиль. Это тот случай, когда постеры выглядят несолидно, но соответствуют вкусу хозяев.

Все эти примеры показывают, что яркие постеры могут сделать интерьер более дорогим и комфортным или, наоборот, упростить, сделать индивидуальным.

Потому я рекомендую выбирать плакаты обдуманно, в дополнение к другим предметам интерьера.

Например, если вы хотите сделать голливудскую гостиную с элементами поп-арта — выбирайте постеры с портретами.

Чтобы стильно оформить небольшую кухню, можно добавить несколько аппетитных элементов.

Есть винтажные постеры, выполненные вручную и с помощью компьютерной графики. Найдите то, что создает настроение и передает индивидуальность вашего пространства.

 

 

 

Чтобы напомнить о своих чувствах, дарите близким картины

 
Французы, которые развивают высокую моду и этикет, подают красивый пример того, какие подарки нужно преподносить любимым людям, – рассказывает художница Виктория Сухасян.

У них принято баловать вторую половинку приятными сувенирами, по поводу и без. А еще – дарить родственникам и знакомым «культурные» подарки: хорошие книги и картины.

Делать подарки по-французски – это…

Любой девушке или женщине приятно получить в подарок изысканную картину, так же, как и услышать красивое признание. Вот чему нам стоит поучиться у французов. Даже в маленькой девочке живет любовь к пейзажам, портретам животных, и она обрадуется яркому и необычному постеру.
Картина маслом Виктории Сухасян "Призраки в белую ночь"

Если мужчина дарит любимую картину супруге, она ощущает, что он внимателен к ее интересам и чувствам.

При этом всегда важно, чтобы сюжет холста вызывал приятные ассоциации и чувства, особенно если это – подарок для женщины. Как выбрать именно такую картину для близкого человека – делится советами художница Виктория Сухасян.

Виктория с детства пишет маслом и акварелью, в работах передает не только материальный мир, но и свои настроения. И убеждена, что хорошая живопись не может быть массовой.

Дарите магические сюжеты вместо репродукций

Довольно модно дарить дорогие картины. Например, репродукции известных художников, работы известных авторов и антикварную живопись.
Картина акварелью Виктории Сухасян "Африканская красота"

Однако, когда вы выбираете картину для любимой женщины с нежностью и заботой, я рекомендую придерживаться других принципов.

Старинные полотна не всегда передают хорошую энергетику и эмоции автора. И тем более не всегда гармонируют с уютной современной обстановкой супружеской спальни, гостиной. Репродукции дарят, чтобы произвести впечатление. К тому же подарок может отражать внутренний мир, доход того, кто его преподносит, но не всегда показывает отношение к получателю.

Интересный факт. Во Франции не принято дарить портреты.

Если вы хотите передать чувства – покупайте оригинальную картину, пусть и менее «статусную», такую, которая выполнена талантливо и с любовью, наполнена эмоциями.

Как выбрать сюжет? По этому поводу тоже существуют общие модные советы: для кухни нужно выбирать натюрморт, в спальню – только пейзажи.

Но чтобы понять, какой сюжет произведет приятное впечатление, сделайте простой эксперимент. Спросите у ребенка, какими картинами он с удовольствием сам украсил бы свою комнату. Домик Карлсона, скатерть-самобранку, добрую фею – примерно такие ответы вы можете услышать, особенно от девочки.

С детства мы все хотим чудес, всегда новых и исполнимых!

Для взрослой женщины тоже важно, чтобы картина передавала не повседневный быт, лица известных людей и моду, а сюжеты, которые вдохновляют, помогают мечтать.

И напоследок…
Мои акварельные картины выглядят загадочно и легко, могут создать атмосферу релакса в спальне. Масляные полотна более насыщенные, каждое имеет свою историю и абсолютно неповторимый смысл. Все подобные работы выполняются на холсте из льна, потому неповторимые сюжеты долго остаются яркими и вдохновляют.
Allmänt, Paintings, Живопись | | Kommentera |
Upp